Somos yo

Género
Expresionismo mágico – cuento noir – fantasmagoría
Teatro gestual, marionetas, objetos y sombras
Duración: 55 minutos
Público: +5 años
Espectáculo de sala
+ info
Bío Cía
Cía Frenesí Onírico
Tras más de 10 años de experiencia profesional he decidido dar forma a mi propio proyecto artístico. Mi trabajo se inscribe en una línea expresionista y de realismo mágico, decadente y humanista, explorando temas como el olvido, la soledad, la muerte y la disidencia, desde un universo íntimo cargado de símbolos y metáforas.
Inspirada por lo onírico en lo cotidiano y en los paisajes rurales, mi búsqueda escénica apuesta por una ternura radical como herramienta filosófica y política, con un compromiso hacia la infancia y las voces disidentes.
En mi lenguaje se combinan mis pasiones; el circo, el clown, las marionetas, lo analógico y los objetos viejos, aunando antiguo y contemporáneo, y entremezclándose con la literatura y la poesía como fuentes principales de creación.
Sinopsis
Lucia es escritora. Pero trabaja de lo que puede. Tiene 40 años y su vida dará un vuelco cuando visite la casa del pueblo donde pasaba los veranos con su abuela.
Lleva más de 30 años sin volver. En el corazón de esa casa en ruinas, desentierra el recuerdo olvidado de sí misma, una niña que sueña con viajar hasta la estrella polar y cuya imaginación nos catapulta hacia un universo poblado por caballitos de cielo y ballenas boreales. Un encuentro mágico, alucinatorio y revelador con su niña interior.
A Aurora, su abuela, la llamaban la Yegua. Como a muchas de su época, la sacaron del colegio y la pusieron a coser.
El fantasma de la Yegua vive entre la luz y la sombra, porque como ella decía “De mi casa no me sacarán ni muerta”. Entre retales, visillos y una vieja máquina de coser, Lucía descubrirá los hilos que tejen el legado invisible de la Yegua, con lo que ella es ahora. Todos sabemos que, aunque una estrella se apague, su luz sigue brillando por siglos.
Un cuento sobre el amor, sobre la luz y los nuevos comienzos.
Ficha Artística
Autoría: Natalia Calles
Dramaturgia: Didier Paris
Composición y juego escénico: Equipo Paris Prod.
Coach artístico: José Putxades
Puesta en escena sombras: Julieta Gascón & José Putxades (Zero en Conducta)
Marionetas: Natalia Calles
Pintura niña: Ivana Antonica
Música Original y espacio sonoro: Carles Ródenas
Diseño Iluminación: Katia Moretti
Diseño Escenografía: Natalia Calles y Didier Paris
Diseño de proyecto y realización escenografía: Carlos Monzón
Distribución: Laura Spacchetti
Cómplices: Con el acompañamiento de LAVA (Laboratorio de las Artes Valladolid) y Fundación Municipal de Cultura FMCV
Con la colaboración de: Wallonie-Bruxelles International y CC Brabant Wallon
Con el apoyo de FACTORY Liège – Centro del Títere de Alcorcón – CC Jette – Escale du Nord CC Anderlecht
Agradecimientos: Taller de Marionetas Pepe Otal – Xiquirriteula Teatre – Cecilia Abularach – La luz de las Delicias